Мишкелеев Дмитрий

Музыкально-драматический спектакль с участием балетной труппы театра
Спектакль адресован зрителям от 6-ти лет

«Аленький цветочек» – это спектакль, полный таинственных превращений и волшебных открытий. Вместе с купцом, странствующим в поисках подарков для дочек, зрители путешествуют по заморским странам, знакомятся с их обычаями, культурой и диковинными дарами. Каждая новая страна – удивительная картина, яркая зарисовка с музыкой, пластическими и танцевальными номерами. В спектакле роскошные костюмы и декорации, много современной музыки, необычные сценические эффекты, оригинальный свет. Благодаря режиссерским находкам и актерскому исполнению, чудеса происходят прямо на наших глазах: бушуют волны, танцуют цветы в волшебном саду, меняется день и ночь, силы добра борются с силами зла – феи Добра, Красоты и Любви противостоят фее Ночи, Тьмы и Мрака… Наконец, вырастает дивный Аленький цветок и происходит чудо – чудо любви, добра и красоты…

Музыкальная сказка в 2-х действиях
Спектакль адресован зрителям от 5-ти лет

«Бременские музыканты» – это спектакль-сюрприз, родившийся в театре буквально за два месяца; это спектакль-открытие, представивший знакомых артистов (и знакомый сюжет) в новом свете; это, наконец, просто спектакль-восторг, вызывающий неподдельную радость не только у создателей, но и у всех, кто видел его хоть одним глазком. Это зрелищная, современная и очень динамичная театральная история, в которой буквально все ходят в джинсах, играют на музыкальных инструментах, танцуют и, конечно, поют под легендарную музыку Геннадия Гладкова. «Бременские музыканты» – это музыкальная сказка про дружбу и любовь для детей и взрослых!

Музыкальное сказочное шоу в 2-х действиях по мотивам русского фольклора
Спектакль адресован детям от 3-х лет

«Гуси-Лебеди и Баба-Яга» – один из самых популярных и самых красивых спектаклей репертуара. Удивительные декорации и костюмы этой театральной сказки похожи на ожившие картинки любимой детской книги, их хочется рассматривать снова и снова. Волшебная яблонька с матушкой-печкой так и пышут здоровьем, кажется, до самых последних рядов зрительного зала долетает аромат горячих пирожков и наливных яблочек. Баба-Яга со своей верной избушкой совсем и не страшные: на одной симпатичное фиолетовое платьице, украшенное мухоморчиком, на другой – яркие осенние листочки, подсолнухи да зеленая лягушечка сбоку. А что до гусей-лебедей (в шикарных, кстати, косоворотках), так они просто скучающие лоботрясы, и большинству мальчишек в зале их хулиганские выходки очень даже понятны. Здесь нет вопиюще злых героев, есть те, кто обделены простыми человеческими чувствами: заботой, вниманием, любовью. Нет и приторно положительных – есть те, кто ошибаются и на ошибках своих учатся. А вместе с героями сказки и маленькие зрители учатся добру, чуткости, сердечному отношению к близким людям.

Музыкальная сказка в двух действиях
Спектакль адресован зрителям от 3-х лет

Два высоких клена обрамляют сцену, но это не просто деревья, а заколдованные сыновья Василисы, сквозь шелест листвы слышны их голоса. Мальчики хотели совершить что-то взрослое, богатырское (ведь их отец – богатырь), убежали из дома и попали к Бабе-Яге, вредной и хитрой ленивице, (но при этом – большой моднице), которая их заколдовала. Однако материнская любовь оказалось сильнее злых чар: Василиса прошла через все испытания, подружилась с лесными жителями и спасла своих мальчиков. А помогли ей в этом остроумные смешные зверята: важный кот, к которому можно обращаться только на «Вы», смелый пес Шарик, который лает, «потому что так принято» и добрый мишка, который, как все косолапые любит сладости и поспать. «Два клена» – история о материнской любви, о трудолюбии и дружбе. А еще о том, как важно совершать добрые поступки и уметь благодарить за них других людей.

Музыкальный шоу-спектакль в одном действии
Спектакль адресован зрителям от 4-х лет

В дивном царском саду растут волшебные наливные яблочки, да не просто растут – танцуют! И повадилась их таскать Жар-Птица, да тоже не простая: парит, танцует, озаряет все вокруг ярким светом своих огненных перьев. Чудеса, да загляденье! Прознал про то Царь, да и отправил своего подданного, Ивана-стрельца добыть пернатую воровку, а вслед за чудесной птицей захотел Царь и дивную невесту – Елену Прекрасную. Много испытаний выпало на долю Ивана и его верного друга Коня Златогривого: и в темных лесах он побывал, и на дно морское спускался, но остался жив, здоров и даже стал краше прежнего! И за подвиги славные прекрасная невеста досталась ему, а не самодовольному Царю. 

В спектакле роскошные костюмы и декорации, великолепная музыка, необычные сценические эффекты и бутафория, оригинальный свет. Фольклорные элементы сочетаются с современной музыкой и хореографией; текст сказки звучит в стихах, полных искрометного юмора. В спектакле заняты преимущественно молодые актеры, в хореографических номерах – балетная труппа театра! Благодаря режиссерским находкам и актерскому исполнению, чудеса происходят прямо на глазах!

Музыкальная сказка в двух действиях
Спектакль адресован детям от 5 лет

«Золотой ключик» – это не просто спектакль большой формы, многолюдный, музыкальный, яркий, это – спектакль-карнавал, спектакль-праздник, посвященный солнечной Италии, он насквозь пропитан ее дивным колоритом. Знаменитая сказка прочитана в стиле комедии дель арте (национальной итальянской комедии масок), полна неожиданных трюков и юмора. Здесь Буратино иронично называют «наивнячо» и «бамбино истукано», герои приветствуют друг друга «чао!» и всплескивают руками от избытка чувств: «О, мама миа!». Они танцуют, дурачатся, интригуют, мечтают. В изумительных костюмах (созданных по эскизам Инны Новиковой и ждавших своего часа несколько лет) «уши и хвосты» персонажей непринужденно сочетаются с элементами карнавальных нарядов – жабо, рюшами, кринолинами и неизменным ярмарочным узором – разноцветными ромбиками. С первых минут представления зрители оказываются в круговороте приключений, происходящих с Буратино, сцены меняются стремительно, но сюжет сказки слишком хорошо знаком, чтобы запутаться или что-то упустить. Конечно, будет ключик, а какую дверцу он откроет – секрет!

Музыкальная сказка в 2-х действиях
Спектакль адресован детям от 6-ти лет

Не просто в сказочные джунгли приглашает вас театр «На Неве», а в восточную страну с ее экзотическим колоритом. Здесь у грозного Шерхана – роскошное военное платье и тюрбан, а его слуга Табаки облачен в отрепья бедуина. На шакалах коричневые шелка, лица их скрывает зеленая чадра, а каждый шаг сопровождается звоном монист. Слон Хатхи выступает, как вальяжный пузатый раджа, а танцующие со своими дивными хвостами-веерами павлины – завораживают.

Постановщик спектакля Татьяна Савенкова и ее соавтор – художник Инна Новикова через известную сказку открывают маленьким зрителям культуру другой страны, ее необычность и красоту. Ребенок еще не знает, что такое, к примеру, сари, но он видит, как изящно и ловко лоскут ткани обвивает фигуру девочки; как легко и грациозно она танцует; как чинно кланяется, сложив ладони. Это зрелище восхищает, и новым смыслом наполняется знакомая фраза, главный закон джунглей: «Мы с тобой – одной крови»!

Спектакль-мюзикл в 2-х действиях
В спектакле использована музыка К. Хачатуряна
Спектакль адресован зрителям от 3-х лет

Вы когда-нибудь видели оживший натюрморт? Не анимационный, не кукольный, а тот, в котором каждый фрукт и овощ – в человеческий рост, поет и танцует, и занят своим делом? В спектакле «Чиполлино» детского драматического театра «На Неве» – именно такой. Перед началом на сцене – живописное полотно: аппетитные фрукты и овощи, а в центре, как солнце, – светящаяся золотая луковица. Но вот спектакль начался, и перед нами уже бойкие человечки – персонажи известной сказки Дж. Родари. Отважный мальчик-луковка и его друзья живут своей насыщенной жизнью под жарким итальянским солнцем: они усердно трудятся и с удовольствием отдыхают (даже в театр ходят!), а когда случается горе, подбадривают друг друга веселой песенкой. Со стороны все это выглядит, как настоящий праздник красок: желтые Груша и Тыква; зеленые Виноградинка и Редиска; бордовый граф Вишенка… Даже «плохие» герои, красный Помидор и оранжевый Апельсин – к месту, ведь без них эта чудесная картина была бы неполной. А мораль сказки проста: быть честным и дружелюбным тружеником лучше, чем злым и жадным лентяем.

Нежная и трогательная история о царевне, злой мачехе, семи богатырях и королевиче Елисее хорошо известна и детям, и взрослым.
Главная героиня, царская дочь, осталась без матери. Новая жена царя была "высока, стройна, бела, ... но зато горда, ломлива, своенравна и ревнива". Особенно гордилась мачеха своей красотой. Волшебное зеркальце утверждало, что такой красавицы во всем свете больше нет. Когда царевна подросла, она затмила своей красотой мачеху. Она была не только хороша собой внешне, "белолица, черноброва", но и в отличие от царицы очень добра. "Черной зависти полна", царица приказала служанке "весть царевну в глушь лесную и, связав ее, живую под сосной оставить там на съедение волкам". Но служанка пожалела девушку. Семь богатырей приютили её у себя, пока волшебное зеркальце не проговорилось мачехе о том, что ее царевна жива. 

Музыкально-поэтическое путешествие в 2-х действиях
В спектакле использована музыка Н. Римского-Корсакова. П. Чайковского, М. Мусоргского, Р. Щедрина и др.
Спектакль адресован детям от 6-ти лет

«Сказка о царе Салтане» – не просто театральная постановка хрестоматийной сказки А. С. Пушкина, это иллюстрация русского быта прежних времен, маленькое путешествие в историю. Здесь вас встретят веселые скоморохи, отведут на ярмарку и в царские хоромы, покажут свадебный обряд и военные сборы. Конечно, с известной долей условности, но и с немалой долей правдоподобия. Бородатые бояре в шубах да шапках, девицы-красавицы в сарафанах да кокошниках, славные воины в кольчугах да латах – смотри да дивись, как жили, в чем хаживали люди земли русской. Впрочем, не только русской: создатели спектакля приготовили зрителям сюрприз, обрядив гостей Гвидона и Салтана, купцов, в одежды мексиканские и турецкие. Однако решение это выполнено со вкусом и общему стилю спектакля никак не вредит. Стихотворный текст звучит выразительно и стройно, так что и древнерусские выражения понятны, а классические произведения Чайковского, Римского-Корсакова, Мусоргского и других композиторов создают особое приподнятое настроение.